Jazz, portraits clashés

Inspiré par l'énergie du jazz et par des photographies iconiques ou moins connues, Alain Dauchot cherche à travers le dessin à capter les musiciens dans leurs instants de grâce. À travers ses portraits en noir et blanc, il essaie de restituer graphiquement une part de leur aura, de leur mystère. Ses peintures — réalisées au couteau, à l'acrylique et encre de Chine — sont en quelque sorte des tentatives de communication, de communion. Formé de manière autodidacte, son style navigue entre esquisse expressive et portrait sensible. « L'obsession des visages est comme un fil rouge dans mon parcours pictural. Je dessine dans une quête de « vibration » : sortir du figuratif, déborder vers l'abstraction, être là quelque part entre la surface du papier qu'on noircit et l'âme profonde du portraituré qu'on essaie de ressentir et de restituer, entre le désir de ‘représenter' et le pur plaisir du dessin. Un carrefour d'intentions et d'ambitions jamais vraiment atteintes, donc à remettre à chaque fois sur le métier ! » Exposés dans le cadre du Marni Jazz Festival, ses portraits — « clashés », car réalisés de façon très impulsive — sont d'abord et avant tout des hommages aux artistes de jazz et à la musique en général : celle qui nous emporte « ailleurs ». Parcours "J'ai commencé le dessin ado, par la bande dessinée, j'ai bifurqué ensuite sur la caricature et le dessin d'actualité, puis petit à petit j'ai entamé une galerie de portraits de musiciens : rock d'abord, puis blues, puis jazz à présent… Toujours comme ‘amateur', par plaisir et passion ! J'ai suivi une initiation à la calligraphie japonaise et, depuis trois ans, je vais une fois par semaine à l'atelier Marcel Hastir (modèles nus)." A.D Technique : Gesso noir, acrylique blanc, crayon. instagram facebook Visible les jours / soirs de représentations Le bar ouvre une heure avant le spectacle Entrée libre