EXPOSITION PEINTURE « Les Passagers » d'ATOMK

EXPOSITION PEINTURE « Les Passagers » d'ATOMK

Jusqu'au 27 septembre du mercredi au dimanche de 14h à 18h30

Entrée gratuite

« Les passagers » raconte la fragilité de nos existences, ce fil ténu qui nous relie à la vie et nous rappelle que nous ne faisons qu'y traverser. Dans plusieurs de mes œuvres, le lien mère enfant s'impose comme une évidence : lien fondateur, intime et universel, qui nous accompagne dès les premiers pas de notre voyage terrestre.

En mêlant photos anciennes et objets familiaux à la peinture, je cherche à prolonger la présence de ceux qui ne sont plus, à questionner la mémoire, ses persistances, ses silences. Ce geste devient une manière de sonder ce qui subsistera de nous, génération après génération.

Sur ce chemin, chacun rencontre des visages, tisse des attachements, vit des instants qui façonnent sa propre histoire. La musique aussi fait partie de ces compagnons de route. Elle traverse les cultures, habite les rites comme le quotidien, et porte en elle une force unique : celle de réveiller des émotions et des souvenirs que les mots ne sauraient dire. Elle intensifie l'instant, devient la bande originale de nos vies, et grave dans nos mémoires une empreinte indélébile.

Pour ma première exposition, aucun lieu n'aurait pu mieux accueillir ce voyage que cette abbaye, écrin de temps, de pierres et d'histoire.

À tous les passagers qui s'y arrêteront : excellente traversée.

Peintre et sérigraphe, ATOMK vit depuis quelques années au pied des Pyrénées centrales. Formé à l'illustration et au graphisme, il se tourne ensuite vers la sérigraphie, explorant l'impression de motifs sur tissu et sur papier. La musique irrigue profondément son univers ; certaines de ses toiles empruntent même leurs titres à des morceaux qui l'inspirent. Son imaginaire se nourrit autant de l'esthétique cinématographique que du design des années 90, de l'exploration urbaine, des lumières de la nuit ou encore de la symbolique religieuse.

ATOMK collecte inlassablement images, fragments, souvenirs : découpés dans des magazines, issus d'albums de famille ou glanés sur Internet. Ces archives deviennent la matière première d'un lent travail intérieur. Certaines idées maturent des années avant de prendre forme.

Dans sa pratique, il combine parfois sérigraphie, acrylique et aérographe, laissant une place toujours plus grande au hasard, à ces surgissements inattendus qui ouvrent de nouveaux chemins.

À partir de 2020, il revient pleinement à son médium de cœur : la peinture. Une première série rend hommage à la nuit urbaine, à ses reflets mouvants, à son atmosphère singulière. Vient ensuite une démarche plus intime : un retour aux archives familiales, d'où émergent des portraits et des présences féminines fortes, en hommage aux femmes de sa lignée.

Les symboles religieux continuent de traverser son œuvre, non comme dogmes, mais comme sources de beauté, de questionnement et de spiritualité. À travers eux se dessine une réflexion sur ce qui nous dépasse, sur c