Salomé. Henner et Moreau face au mythe

Le mythe de Salomé a passionné et inspiré nombre de peintres, sculpteurs, écrivains et musiciens particulièrement à la fin du XIXe siècle. Pour Gustave Moreau, elle était une obsession. Durant une vingtaine d’années, il en réalise des dizaines de variations en s’attachant à l’évocation de la célèbre danse. Salomé, princesse couverte de bijoux prend place dans des palais richement décorés… Sur certaines peintures il use de techniques si détaillées qu’on les dirait « tatouées ». Jean-Jacques Henner, pour sa part, se focalise sur l’épisode où Salomé tient un plateau en argent contenant la tête du Baptiste. Sans décors ni accessoires, il propose au public la vision palpable d’une représentation du corps féminin, thème cher à l’artiste durant toute sa carrière. L’exposition réunit pour la première fois des œuvres de Jean-Jacques Henner et Gustave Moreau et occupe deux espaces du musée Jean‑Jacques Henner : une partie est consacrée aux peintures et l’autre aux arts graphiques, comprenant dessins grands formats et carnets de croquis. Acquisition participative d’une Salomé par le musée Henner.