Stage couleur et aquarelle pourquoi c'est si dur? 2j

La couleur est sans doute l’un des plus grands défis en aquarelle. Beaucoup de peintres utilisent de nombreuses teintes, cherchent l’intensité, multiplient les mélanges… et se retrouvent face à un résultat terne, confus, parfois « sale », parfois chaotique, loin de la lumière qu’ils espéraient. Ce stage de deux jours est conçu pour comprendre en profondeur ce qui se joue réellement dans la couleur. Il ne s’agit pas d’apprendre plus de couleurs. Il s’agit d’apprendre à mieux les utiliser.

Jour 1 : Comprendre l’harmonie. Avant de peindre, il faut comprendre. Nous travaillerons d’abord à l’oral et à travers des exercices ciblés pour clarifier pourquoi certaines associations de couleurs vibrent naturellement et pourquoi d’autres se neutralisent ou s’éteignent. Nous regarderons comment simplifier sa palette pour gagner en cohérence, comment créer une atmosphère colorée forte et sans surcharge. L’objectif est d’apprendre à voir la structure colorée d’un sujet avant même de poser le pinceau.

Jour 2 : Travailler les ombres sans salir la lumière. Parce que les ombres sont souvent dans nos réalisations, trop grises, trop opaques, trop absentes… Nous explorerons la construction des ombres colorées, les mélanges subtils plutôt que les mélanges massifs, les contrastes chauds/froids, la relation entre lumière, valeur et saturation.

À qui s’adresse ce stage ? Aux aquarellistes débutants avancés et intermédiaires À ceux qui peignent déjà mais se sentent limités par la couleur À ceux qui veulent comprendre plutôt qu’imiter

Ce que vous allez acquérir - Une compréhension claire de l’harmonie colorée - Une palette plus réfléchie et plus efficace - Une meilleure gestion des ombres - Une lecture plus fine des contrastes - Une plus grande liberté d’expression

Ce stage est une étape de maturation. Un moment pour sortir de la frustration et entrer dans une pratique plus consciente.