Couleurs de Corée — Lumière sur l'art contemporain coréen

Peinture, installation, sculpture

La Corée associe cinq couleurs — blanc, noir, rouge, jaune et bleu — aux éléments, aux saisons, aux créatures et aux valeurs. À une époque où la couleur est souvent réduite à une question de goût ou de marketing, l’exposition Couleurs de Corée propose d’en reconsidérer les significations. Les couleurs traditionnelles y apparaissent comme un langage à part entière, révélant la sensibilité et l’identité des artistes, tout en reliant l’individuel et l’universel, la nature et l’humain, le passé et le présent. Ces notions se déploient dans l’art contemporain à travers des médiums et des formes d’expression variés.

L’exposition s’organise autour de quatre axes. « Traditions en mouvement » met en regard les œuvres de Lee Ungno et de Yeesookyung, révélant la continuité entre héritage et création contemporaine. « Nature et imaginaire » interroge, à travers les œuvres de Kim Taek Sang et de Woo Hannah, les relations entre traces naturelles, énergie vitale et expérience sensible. « Grands maîtres coréens en France et ailleurs » met en lumière des figures majeures telles que Kim Tschang-Yeul et Park Seo-Bo, témoignant de l’expansion internationale de l’art coréen. Enfin, « Art et technologie » explore les interactions entre création artistique et innovations contemporaines à travers les œuvres de Kim Yunchul et d’Anicka Yi.

Réunissant des artistes de différentes générations, de la peinture à l’art numérique, l’exposition propose une lecture plurielle de l’esthétique chromatique coréenne et ouvre une réflexion sur les formes artistiques d’aujourd’hui et de demain. Commissariat : Haeyoung‑Yoomine Kim (commissaire d'expositions), Boram Jung (assistante commissaire), Valentina Buzzi (commissaire associée), Dominique Moulon (commissaire associé). Partenaires : Korean Air, LG Electronics, Beaux‑Arts Magazine, Galerie Almine Rech, Nonghyup.